Con el apoyo de la Escuela de Artes Musicales & Sonoras de la Facultad de Arquitectura y Artes de la Universidad Austral de Chile y la Dirección de Vinculación con el Medio de la misma casa de estudios, el coloquio se plantea como una instancia de reflexión y comunicación en torno a diversas investigaciones y creaciones del ámbito de la composición sonora espacial.
El sonido es intrínsicamente espacial, su esencia acústica involucra movimiento en el tiempo y el espacio. La espacialización del sonido estructurada con fines discursivos musicalmente, artísticos y técnicos, recorre la historia desde antes del uso de la electricidad, como lo demuestra la escuela veneciana coral del siglo XVI que incluyó las obras de Willaert y Gabrieli especialmente creadas para la catedral de San Marcos. Con las tecnologías de transducción y registro electrónico del sonido, el espacio se volvería un elemento central en la composición de la música electroacústica desde mitad del siglo XX.
Hoy en día, la composición electroacústica y el arte sonoro utilizan, entre otras herramientas, sistemas de parlantes para trabajar el espacio sonoro, creando dimensiones, ambientes inmersivos y trayectorias que actúan tanto expresiva como estructuralmente. Existen diversos tipos de estos sistemas que permiten crear piezas espaciales y a su vez interpretar variados tipos de obras.
Así mismo, el diseño de estructuras aurales o materiales que definen condiciones espaciales con fines artísticos o funcionales, como son espacios arquitectónicos e instalaciones artísticas, también constituyen una forma de composición espacial que se suman a las de la música electroacústica y la mezcla espacial para músicas diversas y cine.
Este coloquio se presenta como un espacio de intercambio en torno a estas temáticas tanto desde el punto de vista artístico y técnico como desde lo estético y otros discursos teóricos.
En esta primera versión contaremos con presentaciones de diversos proyectos que incluyen perspectivas composicionales desde la música electroacústica y el arte sonoro, sistemas teóricos y técnicos para el análisis de este elemento composicional y de interpretación. Todo ello junto a dos conciertos electroacústicos que cuentan con el apoyo del Ciclo de Música Electroacústica UACh.
Tendremos como keynote al Dr. Rodrigo Sigal, compositor mexicano de música electroacústica, fundador y director del Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (CMMAS) con una larga trayectoria artística y académica. Así mismo tendremos una interesante mezcla de ponencias de investigadores experimentados y propuestas de jóvenes de la Universidad de Chile, Pontificia Universidad Católica de Chile y la Universidad Austral.
Las ponencias se realizarán el martes 18 de noviembre entre 10:00 y 12:00 hrs. y luego entre 15:00 y 17:00 hrs., y el miércoles 19 de noviembre entre 10:00 y 12:00 hrs. y luego entre 15:00 y 16:00 hrs.
Así mismo tendremos un concierto carta blanca a Rodrigo Sigal el 19 de noviembre a las 19:30 h. en el Laboratorio de Imagen y Sonido en el Campus Cultural Isla Teja, Valdivia. Este concierto se enmarca como una actividad del coloquio dentro del Ciclo de Música Electroacústica UACh. El viernes 21 de noviembre tendremos un segundo concierto también a las 19:30 en el Laboratorio de Imagen y Sonido, en cuya ocasión se presentarán piezas electroacústicas de algunos compositores participantes del coloquio y otros de nuestra comunidad local.
Para mayor detalle de todas las actividades, revisar el programa aquí.